d’après Robert des noms propres
d'Amélie Nothomb
Réservations et renseignements : rocanddoll@gmail.com
d'Amélie Nothomb
Réservations et renseignements : rocanddoll@gmail.com
Texte : Amélie Nothomb
Direction artistique et interprétation : Christine Leroy
Direction artistique et interprétation : Christine Leroy
Mise
en scène : Carine Piazzi
Scénographie : Louise Parnel
Coach en danse : Lisa Fuchs
Conseillères artistiques : Lisa Guérerro, Lauriane Vinatier
Scénographie : Louise Parnel
Coach en danse : Lisa Fuchs
Conseillères artistiques : Lisa Guérerro, Lauriane Vinatier
Résumé
Je m'appelle Plectrude, je suis pétulante de malice et très extravertie. Je n'ai pas vraiment envie de quitter l'enfance, mon seul but est la danse classique. Les garçons? Ha ça, ça ne me fait pas rêver!...
Mais catastrophe, surgit un jour un nouvel élève au collège. Il a une cicatrice, il est magnétique, j'en tombe raide dingue. Qu'est-ce qui m'arrive? Pourquoi n'arrivai-je pas à lui parler? Pourquoi ces douleurs dans ma cage thoracique? Et ces frissons de désir qui me rendent folle...
Reprends-toi Plectrude!
J'entre à l'Opéra. Là au moins, je peux penser à autre chose qu'à Mathieu. D'ailleurs, je mincis à vue d'oeil et comme par magie mes sentiments s'envolent avec les kilos. Il était moins une. Mathieu? La bonne blague!...
Je danse du matin au soir, je n'aspire plus qu'à m'envoler, et d'ailleurs je suis très près des étoiles. Un jour, en glissant sur pointes, je me casse la bobinette, et je me brise en mille morceaux. On m'explique que je dois renoncer pour toujours à la danse.
Vous feriez quoi à ma place?
Je danse du matin au soir, je n'aspire plus qu'à m'envoler, et d'ailleurs je suis très près des étoiles. Un jour, en glissant sur pointes, je me casse la bobinette, et je me brise en mille morceaux. On m'explique que je dois renoncer pour toujours à la danse.
Vous feriez quoi à ma place?
Portée et enjeux
Il s'agit avant tout ici d'adolescence. Comment gérer les émotions naissantes et perturbantes? Comment couper le cordon avec les parents en continuant à les aimer? Et qu'est-ce que « devenir femme »?
Plectrude sublime par la danse son incapacité à exprimer ses émotions et trouve dans l'anorexie un refuge à sa souffrance. Sa quête de légèreté est un moyen de dire son désir de voler, de s'échapper du nid familial pour grandir.
Malgré cette attitude destructrice, Plectrude a une intense soif de vivre. Elle se fait le héraut des adolescents qui, pleins de rage et de passion, crient leur besoin d'être regardés pour ce qu'ils sont et de pouvoir dire ce qu'ils ressentent.
Actions artistiques et sociales
Nous souhaitons inscrire le spectacle au sein d'actions pédagogiques et sociales à destination d'un public adolescent, par le biais de rencontres autour de la pièce et d'ateliers corps-voix.
Ces ateliers sont l'occasion de tisser un lien à l'organique, permettant à chacun de développer une conscience de soi et une confiance en ses émotions.
Note de mise en scène
Un tapis de danse. Une malle. Une comédienne.
L’espace scénique se transforme en terrain de jeu, terrain de danse. Terrain de jeu d’une enfant devenant adulte. Terrain de danse d’une enfant devenant danseuse. Un espace scénique qui évolue en fonction de l'imaginaire, des jeux, des expériences.
J'ai voulu un décor simple : une malle qui s'ouvre telle une boîte à malice sur la transformation et le rêve.
Un univers haut en couleur comme son personnage, un univers poétique et tragique.
Une parole intime, immédiate, pleine de la joie et de la révolte de l’adolescence. Le corps de l’actrice pour nous livrer les difficultés de l’enfant se découvrant adolescent et les peurs devant l’âge adulte.
La danse enfin. Celle du corps, de la lumière, des tissus.
Danse comme l’art auquel Plectrude se livre corps et âme.
Carine Piazzi
Extrait
Je m'appelle Plectrude. J'ai douze ans. C'est la première fois qu'un anniversaire me donne un vague pincement au coeur. Jusqu'à présent, une année de plus, ça m'a toujours paru bon à prendre : un motif de fierté, un pas héroïque vers des lendemains forcément beaux. Douze ans, c'est comme une limite : le dernier anniversaire innocent.
...
Je caresse avec délectation mon torse plat comme le plancher. Je vais me blottir dans les bras de ma mère. J'adore ça. Aucun amour ne pourra me plaire autant que celui de ma mère.
...
J'admire ma vie. Je me sens comme l'héroïne unique d'une lutte contre la pesanteur. Je l'affronte par le jeûne, et par la danse. Je suis l'étoile montante. Je le sais.
...
Ma vie a faim et soif, il ne m'est rien arrivé de ce qui peut nourrir et abreuver l'existence, j'ai le coeur desséché, la tête dénutrie, à la place de l'âme j'ai une carence, est-ce dans cet état qu'il faut mourir?...
Je m'appelle Plectrude. J'ai douze ans. C'est la première fois qu'un anniversaire me donne un vague pincement au coeur. Jusqu'à présent, une année de plus, ça m'a toujours paru bon à prendre : un motif de fierté, un pas héroïque vers des lendemains forcément beaux. Douze ans, c'est comme une limite : le dernier anniversaire innocent.
...
Je caresse avec délectation mon torse plat comme le plancher. Je vais me blottir dans les bras de ma mère. J'adore ça. Aucun amour ne pourra me plaire autant que celui de ma mère.
...
J'admire ma vie. Je me sens comme l'héroïne unique d'une lutte contre la pesanteur. Je l'affronte par le jeûne, et par la danse. Je suis l'étoile montante. Je le sais.
...
Ma vie a faim et soif, il ne m'est rien arrivé de ce qui peut nourrir et abreuver l'existence, j'ai le coeur desséché, la tête dénutrie, à la place de l'âme j'ai une carence, est-ce dans cet état qu'il faut mourir?...
La Compagnie...
La PEP's Compagnie Roc & Doll a
été créée en 2011 par Lucie Bailly, présidente, et Héloïse Panhard, secrétaire-trésorière. Sa direction artistique est assurée par Christine
Leroy. Elle a pour vocation de développer des projets de danse-théâtre, relatifs à la question de la féminité et du corps.
Le premier projet de la
compagnie a été représenté dans le cadre de la journée de la francophonie, à
l’Ecole Normale Supérieure de Paris, et a pris la forme d’un ballet-poésie chorégraphié par Sabine Ferraris : « La Muse Mots ». Le second projet : Poupette (en
développement), bénéficie d’une aide de la Biennale du Val-de-Marne en 2012 ; pièce très jeune public entre clown, danse classique et théâtre.
Le Fabuleux Destin de Plectrude en est le troisième
projet, soutenu par le Centre d’Animation
Jean Verdier-Ville de Paris, où la compagnie est en résidence de création en 2013.
Site de Christine Leroy
Site de Carine Piazzi
Christine Leroy : direction artistique et
interprétation
Formée à la
danse classique et contemporaine en Conservatoire National de Région, Christine
Leroy s’est d’abord vouée à la danse classique et contemporaine (CNR de Rennes
puis de Bordeaux) avant de se tourner professionnellement vers le théâtre. Formée en Conservatoire à Paris (14ème et 5ème), elle a également suivi des cours auprès de Christiane Casanova, laquelle l'a mise en scène dans une version féminine de "Pour un oui ou pour un non" de Nathalie Sarraute. Elle est l’auteur de plusieurs fictions. Elle a réalisé un court-métrage de
danse-cinéma, subventionné par la région Corse et produit par Unik Productions,
et prépare d’autres tournages. Enfin, elle interprète différents rôles au
cinéma et au théâtre, pour d’autres structures.
Carine Piazzi : mise en scène
Comédienne formée au
conservatoire de Bourg-la-Reine puis à l’Ecole du Théâtre National de Chaillot,
elle s'intéresse très tôt à la mise en scène, devient l'assistante de Philippe Arlaud pour Cosi fan tutte de Mozart, La Traviata de Verdi - Opéra Comique, Nancy, Caen, Baden-Baden, St-Petersbourg.
A sa sortie de Chaillot elle se confronte à des auteurs de registres très divers (Feydeau, Guitry, Visniec, Gombrowitcz, Durringer, Brecht...), elle co-fonde
avec la dramaturge roumaine Alexandra Badea la compagnie
Europ’Artes, et joue dans toutes ses créations à la parole engagée au Tarmac, l'Echangeur, Maison des Métallos... Elle participe à la lecture de Tulle, le jour d'après, de Gustave Akakpo au théâtre de l'Odéon. Elle intègre en
2012 les ateliers René Loyon, au sein desquels elle vient d’interpréter la
pièce Tabou mise en scène par Laurence
Février au Théâtre du Lucernaire. Carine enseigne par ailleurs le théâtre à
l’hôpital Sainte-Anne auprès de patients et au Théâtre du Coteau pour un public adulte amateur. Elle a en projet une pièce de Gérard Savoisien et Je te regarde d'A. Badea à Mains d'Oeuvres.
Scénographie
http://perilouslane.4ormat.com/
Chorégraphie
Lauriane Vinatier est danseuse contemporaine formée au Conservatoire National de Lyon et professeur diplômée d'Etat en danse contemporaine.
Lisa Fuchs est chorégraphe et danseuse contemporaine formée chez Rosella Hightower à Cannes et diplômée en études cinématographiques.
Lisa Guerrero est danseuse contemporaine formée chez James Carlès à Toulouse et professeur de danse contemporaine diplômée d'Etat.
Crédits Photos et vidéos : Floriane Pinard, vidéaste formée à l'Ecole des Beaux-Arts de Cergy-Pontoise ; Gilles Trinques, réalisateur et Sabrina Piazzi, photographe..
La compagnie est actuellement en résidence de création au Centre d'Animation Jean Verdier, 11, rue de Lancry, 75 010 PARIS, dans le cadre de l'appel à projets "Seul en scène". Le Centre est subventionné par la Ville de Paris et la Mairie du 10ème.
Fiche Technique :
Dimensions du plateau : minimum 4x3
Possibilité de rétroprojection
Possibilité de diffusion sonore par musique en version MP3
Jeu de lumières (classique)
Une chaise
Dimensions du plateau : minimum 4x3
Possibilité de rétroprojection
Possibilité de diffusion sonore par musique en version MP3
Jeu de lumières (classique)
Une chaise
Contact :
Téléphone :
06 72 39 57 82
Mail : rocanddoll@gmail.com
SIRET : 535 169 957 00011 Code APE 9001Z
Adresse du
siège :
PEP's Compagnie Roc & Doll
36 avenue Matignon
36 avenue Matignon
75 008 PARIS
